El espacio entre las cosas: el ruido y el silencio (Diario del confinamiento)

Al principio de la cuarentena había mucho menos ruido. El 20 de marzo dejaron de sonar los motores de miles de automóviles que se quedaron en su casa. Cientos de rutas escolares llenas de gritos de niños dejaron de circular. No puedo decir que existiera un silencio absoluto pero, por lo menos en las mañanas, no existía el bullicio que ahora ha vuelto a existir.

 

Cuando empezó el aislamiento, y teníamos solo un simulacro obligatorio, sentía mucho miedo. Fueron muchos los días en que la ansiedad no me permitía comer y me atemorizaba el silencio. Dormía poco y daba vueltas en la cama durante la noche. Despertaba extrañado a la hora en que tendría que haber empezado a alistarme para salir a trabajar. La falta del bullicio metálico de los motores me parecía inquietante; me aterraba que la ciudad hubiese dejado de funcionar de esa manera tan abrupta y que, a pesar de que fuese algo que pedimos a gritos por nuestra salud, no nos pudiéramos mover de casa ni salir a trabajar.

 

A las 7 de la mañana era muy poco lo que sonaba. Tan solo se oían algunas personas en la calle, quienes por fuerza mayor no habían podido dejar de desplazarse. Celadores, personal del aseo, vendedores, domiciliarios, policías, médicos y enfermeras siguieron montando en transporte público para ir al trabajo y aún hacían ruido afuera. Pero no eran tantas personas, o por lo menos no las suficientes para llenar las calles del barullo pre-pandemia.  

 

Agarrese duro que hay turbulencias #audio #hiphopurbano #Bogotá

Desde que Petro está de alcalde cada día mas los cantantes callejeros utilizan el Transmilenio para ganarse el sustento o para dar a conocer su talento. Un día en el recién terminado diciembre, tuve la oportunidad de registrar a una particular pareja haciendo su presentación.

A pesar de que la niña no tenía la mejor voz y el muchacho tenía unas ideas bastante interesantes sobre las capacidades de las mujeres, mi intención en este post no es  emitir un juicio de valor sobre el trabajo de la pareja. Yo sólo quiero mostrar un poco de lo que se escucha en el diario vivir en Bogotá. Cuando uno transita entre las troncales bogotanas ignorar a los cantantes callejeros es imposible.  Te hablan, quieren involucrarte con halagos y preguntas, utilizan bafles para hacer que su música llegue a todos los rincones del bus y cuando terminan una canción, pasan a su otro extremo para repetir su presentación.

Yo no conozco de hip-hop, pero me gustaría saber –espero que algún conocedor me resuelva mi duda– porqué  últimamente es el género por selección de los artistas callejeros. Les dejo a su juicio y gusto la presentación de esta pareja y espero que si la aman o la odian, por favor comenten y compartan. Dele clic en reproducir si quiere gozar de un poco de lo que los bogotanos tenemos que  escuchar cuando montamos en Transmilenio.

Se les olvidó la navidad #audio

Una noche en diciembre del año pasado, aproveché para visitar a mis abuelos. Allí estaban reunidos mi mamá, dos de mis tíos, sus esposas, mis abuelos y mi prima. Charlamos tranquilamente sobre las vacaciones venideras hasta que mi abuela nos interrumpió para que rezáramos la novena. Yo, como siempre, me limité a escuchar y a registrar lo que sucedió cuando los visitantes dejaron de comer, de tomar tinto y charlar para repetir las mismas oraciones y cantar las mismas canciones de todos los años.

Las novenas son la tradición central de la navidad en Colombia y, según lo que pude observar y registrar, con el paso de los años las personas tienden a olvidar su contenido, las oraciones y las letras de los villancicos. Lo divertido de esta grabación es que muestra esas fallas en la memoria de los participantes, quienes juegan con los versos y se inventan las letras. Así mismo, el cantar de los comensales es acompañado por una campanilla y otros sonidos producidos por la culebrilla del celular, con la que mi prima se distraía, mientras el resto de la familia cantaba.

Jamming digital: un encuentro entre un bajo eléctrico y real drum app

El miércoles después de la segunda charla de ciencia ficción de Mil Inviernos en Funambulos –que por cierto estuvo divertidísima y pueden ver la reseña aquí— terminé escuchando a un par de locos haciendo música. Uno de ellos es un músico consagrado y el otro es un ingeniero experto en redes e Internet. Mientras uno de ellos tocaba el bajo, el otro tocaba la batería con la aplicación real drum en su teléfono celular. El resultado se puede escuchar aquí:

Puede escucharse también haciendo click en el siguiente link:
http://www.goear.com/listen/13f5c09/jamming-drum-app-varios

Campo Ricardo Burgos López contra los clones. Charla sobre ciencia ficción en el ciclo Mil Inviernos 2014

Ayer tuvo lugar la primera charla sobre ciencia ficción organizada por Mil Inviernos como parte del Festival Paradise Now de la corporación Fonámbulos/Teatro la Macarena. Esta primera charla contó con las eruditas palabras en el tema del escritor bogotano Campo Ricardo Burgos López*. 

Andres Felipe Escovar estuvo a cargo de moderar la charla que empezó con una discusión en torno a la figura del clon, central en el último libro de Burgos y como un elemento importante dentro del mundo de la literatura. Algunas de los temas que se discutieron aparte del clon fueron: los originales y las copias en la ciencia ficción colombiana y mundial, la relación de la ciencia ficción y la fantasía con temas como la música y el cine, la literatura de Borges, la religión, las ciencia ficción como una literatura para adolescentes y el realismo mágico.   

El registro en video de la charla puede encontrarse aquí, en la entrada correspondiente a la charla en Mil Inviernos. 

¿Cuál es la función del clon en tu literatura y en la visión que tienes de la literatura, de la ciencia ficción y de tu escritura?

 ¿el clon de Borges no es tan clon de Borges entonces?

¿Cómo es la lectura que tú haces desde la ciencia ficción y la fantasía de la literatura seria o canónica?

Así se denominen ateos, los autores de ciencia ficción y fantasía son religiosos, coméntanos sobre esa idea.

“la ciencia ficción va en busecito mientras que la fantasía va en jet” coméntanos sobre esa afirmación.

¿Nos podrías hablar de las tres corrientes de la ciencia ficción y la fantasía?

¿La noción de que la ciencia ficción y la fantasía son géneros menores, menos serios y para adolescentes, es una noción local, latinoamericana o mundial? 

¿El concepto realismo mágico no podría ser una forma de tapar que los relatos de García Márquez son también relatos fantásticos?

¿Qué distingue una buena literatura de ciencia ficción y fantasía de una mala?

Preguntas del público:

¿De qué manera la película Blade runner muestra situaciones humanas?

¿Ha encontrado alguna relación entre la música y la ciencia ficción?

¿Cómo ve usted la sensibilidad de la ciencia ficción en el mundo actual? 

¿No será que también tenemos una especie de clonación de lectores? 

           

*Campo Ricardo Burgos López nació en Bogotá en 1966, es graduado de psicología de la Universidad Nacional de Colombia y es magíster en literatura de la Universidad Javeriana, además trabaja como profesor universitario. En 1993 Campo Ricardo obtuvo el Premio Nacional de Poesía-Colcultura con Libro que contiene tres miradas y desde ese momento ha sido publicado en diversas antologías de la poesía colombiana. Sus cuentos han sido incluidos en libros como Cuentos de Ciencia Ficción y en Contemporáneos del Porvenir - Primera Antología de la Ciencia Ficción Colombiana. La narrativa de ciencia ficción en Colombia, ensayo de su autoría fue publicado en Literatura y Cultura. Narrativa colombiana del siglo XX. En 2007 compiló la Antología del cuento fantástico colombiano. También es autor de  José Antonio Ramírez y un zapato de 2003, Pintarle bigote a La Mona Lisa: Las Ucronías de 2009 y el Clon de Borges de 2010.

Dos canciones para alocarse y bailar con uno mismo: Bailo con mi sobra y dancing with myself

Si bien el arte de bailar en soledad fue una práctica que tuvo su mayor auge en la década de los ochenta, aún subsiste y no vale la pena permitir que se pierda. Por eso, para recordar esta práctica gloriosa e inmortal  --que luego se convertiría en la base para bailes de una sola persona como el trans y el tecno-- traigo dos temas especializados en este oficio. Las dos canciones tienen como tema central el uno-baila-con-uno-mismo.

Esta es una invitación a que pongan la música a todo volumen, a que se quiten la ropa y se olviden del frío. Los convido a que se pongan su ropa interior más bonita, esos boxers con los que se sienten unos sementales y/o ese brassier y esa tanga con que se sienten unas misses (también pueden hacer un trans baile). Pónganse (pongámonos) a bailar encima de la cama, en la cocina, frente al espejo en el baño con estos dos temas súper clásicos. El primero del año de 1986 y el segundo de 1981.

 Llegando a casa estoy / y sé que todo será igual / Ir a mi habitación / subir la radio hasta explotar / soñar estar tocando / en una banda de rock'n roll / soñar que todo el mundo / está escuchando, menos vos. 

Bailo, bailo hasta caer / con mi sombra en la pared / nada que perder / bailo con mi sombra en la pared.

On the floor of Tokyo / Or down in London town to go, go / With the record selection / And the mirror's reflection / I'm dancing with myself.

When there's no-one else in sight / In the crowded lonely night /  Well I wait so long /  For my love vibration / And I'm dancing with myself.

Oh dancing with myself / Oh dancing with myself / Well there's nothing to lose / And there's nothing to prove / I'll be dancing with myself

Far out y Deep waters: Dos canciones con letras cortas

Hay dos canciones que me gustan mucho. Estas dos canciones tienen algo en común: tienen letras bastante cortas. Sus líricas no superan un párrafo, pero no por eso no dejan de ser evocadoras y profundas. La primera tiene que ver con las estrellas y la segunda con el mar.

Far out de Blur, es un recorrido por las estrellas desde los ojos de quien escribió la canción hasta el sol:

I spy in the night sky / Don't I / Phoebe Io Elara / Leda Callisto Sinope / Janus Dione Portia / So many moons / Quiet in the sky at night / Hot in the Milky Way / Outside in Vega Capella / Hadar Rigel Barnard's Star / Antares Aldebaran Altair / Wolf 359 / Betelgeuse / Sun

Deep waters de Portishead parece un poema dedicado al mar, a las aguas profundas y a no dejarse vencer por la tormenta en el agua:

I'm drifting in deep water / Alone with my self-doubting, again / Try not to struggle this time / For I will weather the storm / Gotta remember  / Don't fight it  / Even if I  / Don't like it  / Somehow, turn me around /  No matter how far I drift / Deep waters / Won't scare me tonight